今年カムバックする7つのビンテージ家具のトレンド

私たちは皆、デザイン業界の美的カルーセルに精通しています。一週間、ソーシャルメディアフィードを記入し、次は誰もがそうです。異なるように見えるので、人気が漂っているため、維持するのは難しい場合がありますが、インテリアがどの方向にも脱毛しても、一定のことは一定のままです。

それが印象的な1980年代のクロムランプであろうと、ミッドセンチュリーソファであろうと、ヴィンテージの家具と装飾をあなたのスペースに組み込むことは、声明を出し、持続可能な選択です。ただし、この市場でさえ、一部の作品は他のものよりも人気があります。ここでは、業界の専門家と話をして、2025年にどのビンテージ家具の傾向を監視すべきかを調べました。

なぜそれが重要なのか

「ヴィンテージの利点はたくさんあります」と、アーキテクトのストーンフォックスを仲間の建築家クリス・ストーンと一緒に運営する建築家のデイビッド・フォックスは言います。 「それは、高品質ではないかもしれない新しいものを買うのではなく、すでに地球上に存在するものを使用しています。私たちは、部屋にさまざまな時代や数十年のものを持ちたいと本当に好きです。それはもっと面白いです。」

インテリアデザイナーのDaniella Villamilは同意します。彼女の作品は現代に傾いていますが、彼女は取り入れるのが大好きですそして彼女のクライアントに高度にパーソナライズされたスペースを提供します。 「ヴィンテージの作品には、大量生産されたアイテムがそうではない魅力と品質があります」と彼女は言います。 「彼らはまた、もはや広く利用できない彫刻や素材などのユニークな詳細を持つことができます。空間に性格と深さを加える歴史があります。」

アールデコ

世界中の特定のファッション滑走路での最近の復活に続いて、アールデコは家具セクターの中心的な舞台に立っています。 「近年流行している予約されたオーガニックなインテリアに対する活気に満ちた反応です」とヴィラミルは言います。

ヴィラミルは、家全体をギャツビーの大邸宅のようにオーバーホールする代わりに、あなたの家を補完するインパクトのあるアクセントで小さく始めることを提案します。 「投げ枕や敷物の幾何学的なパターンを考えてください」と彼女は言います。「予算が許せば、角度のあるデザインの声明のシャンデリアまたはテーブルランプに投資してください。」

アンティーク中国の敷物

敷物を接地するために家具は不完全です。そして、誰もがビンテージモロッコの敷物について知っていますが、インテリアデザイナーのメリッサリーは、アンティーク中国の敷物の人気が増加していると言います。かつてのテキスタイルは、幾何学的な形、テクスチャーの羊毛、ゆるい織りで、より自由hemめの外観を持っている傾向がありますが、中国の敷物にはしばしばシルクを取り入れ、より複雑なパターンを備え、より洗練された外観を作り出します。

現代の家具と混合すると、部屋にポリッシュを追加できます、とリーは言います。 「しかし、間違いなく、空間の残りの部分を考慮するときは、[色]パレットを念頭に置いてください。正確には一致しませんが、補完的である」と彼女は指摘します。

生体生物家具

1940年代と50年代に出現した生体形成デザインは、創造的な試金石として長年にわたって安定しています。その実践者は、自然界で見られる形状とパターンを最も有名なデザインの基礎として使用しています。豊富な打者には、ウラジミール・カガン、エアロ・サアリネン、イームズ、イサム・ノグチが含まれます。これらのアメーバの丸いフォームは、あらゆる部屋に柔らかさをもたらし、鋭利な作品でいっぱいの1つよりも落ち着いた雰囲気を作り出します。

「生体形成デザインは、第二次世界大戦前の華やかなデザインへの対応でした」とヴィラミルは言います。 「同様に、Covidの後、私たちが私たちの周囲とどのように関係しているか、そして私たちが彼らから求めるものに変化がありました。丸みを帯びた有機的な形状は、自然との幸福感とつながりを生み出し、ストレスを軽減し、認知機能の改善を生み出す快適さと容易さを呼び起こします。」

初期のフィリップ・スターク

最近、Fox and Stoneは、フランスの工業デザイナーPhilippe Starckの初期の仕事に新たな関心を持っています。 Starckは、彼自身の名前とEmeco、Alessi、Kartellなどの両方で、象徴的な製品の長いリストを設計しました。彼はしばしば椅子や柑橘類のジューサーなどの普通の家庭用品を取り、革新的で審美的な方法でそれらを再考しました。

「私たちは最近、クライアントのためにヴィンテージ[Philippe Starck]テーブルを取得しました」とStone氏は言います。 「それは平らに折りたたまれ、組み立てが簡単になるように設計されていました。それは、ジャン・プルーヴェのスマートな工業デザインに戻ってきました。」

彼は続けて、スタークの初期の作品だけではなく、二度目の見方だけでなく、ウラジミール・カガンのロックスター・ロッカーとイタリアの建築家ゲエ・アウレンティのパロラ・ランプ（ピエロ・カスティリオニとのコラボレーション）に名前を付けています。 「おそらく、この傾向は、歴史を超越し、時代を超越しているデザイナーによるこれらの典型的な作品または独創的な作品を見つけることです」と彼は言います。

低モジュラーセクション

かなりの家具が復活しています。ヴィラミルによると、彼女の会社は「ノスタルジアと暖かさの感情を呼び起こす」作品をもっと要求しています。多くの場合、それには、60年代から80年代の間に設計されたものと同じように、ラウンジを促進するよりひどいソファが含まれます。彼女は、人気のあるLigne Rosetの座席だと彼女は言います。

「デジタルイマージョンが孤立感を生み出した時代に、私たちの家は私たちが快適さとつながりを生み出そうとする聖域になりました」と彼女は続けます。 「トーゴ（1973年にミシェル・ドゥカロイによって設計された）は、その目立たされたモジュール式の配置を備えており、快適さとスタイルが相互に排他的ではないことを証明するために美学を超えています。」

モジュラー家具のもう1つの特典は、その柔軟性であり、Villamilによると、さまざまな構成で遊んで、時間の経過とともにスペースを適応させることができます。

ラッカーとバールウッド

ホワイトオークとコンクリートはスポットライトを浴びています。今、リーは、特にバールウッドとラッカーが再循環する興味深い仕上げの家具を見ています。 「ヴィンテージには、瞬時に希望する暖かさを挿入する魔法があります」と彼女は言います。

Burl Woodで作られているか、ラッカーで仕上げられた作品には、Leeが現代のデザインと組み合わせたときに最も効果的であると考える特定のミッドセンチュリーの魅力があります。 「現代の家具と混合すると、非常に用途が広い」と彼女は言う。 「ラッカーとバールウッドには、巧妙に光沢があることなく、古典的で洗練された美学があります。」

アンチデザイン

ボタンをクリックしてアイデアが交換される世界では、製品が猛烈な速度で生産されている世界では、ユニークを探すために言われることがあります。そのため、フォックスは「アンチデザイン」運動をヴィンテージ家具の次の大きなトレンドの1つとして指摘しています。

1960年代に消費主義への反発として生じたスタイル、反デザインの教義には、ユーモアやキッチュ、複雑なデザイン、大胆な色、宇宙節約測定が含まれていました（このムーブメントから積み重ね可能なプラスチック製の椅子が現れました）。

「今、世界には非常に多くのデザインがあります」とフォックスは言います。 「誰にとっても簡単にアクセスできます。これは多くの点で素晴​​らしいことですが、欠点は、同様のオブジェクトと概念がどこにでもあり、特別ではないように見えることです。」

Foxは、ヴィンテージのGaetano Pesceの作品を、キャンディー色の色合いとアモルファスの形状を、反デザインの主要な例として引用しています。 「彼の作品は間違いなくこのカテゴリーにあります。なぜなら、彼はトレンディなものを作ろうとしていなかったからです」と彼女は言います。もちろん、これらの作品を受け入れるには特定の感性が必要ですが、オリジナルを見つけることは、居間が隣人と同じように見えることはないというほぼ保証です。